Петр Чайковский - Жан-Кристоф Майо. Цирк Щелкунчика (1999)

Третьим балетом проекта «Творчество Жана-Кристофа Майо» мне видится «Цирк Щелкунчика». Да, это абсолютный «импровиз» Майо на тему известнейшего либретто Мариуса Петипа – попытка объединения циркового и балетного искусств: стиль представления все время меняется и варьируется от классического балета до аккробатических номеров. У ортодоксально настроенного зрителя такой подход балетмейстера к классике может вызвать шок, в то время как у зрителя, не отягощенного «веригами истинности» это представление обязательно вызовет неоднократную улыбку. Я бы вообще назвал этот балет «Щелбанчик» - эдакий легкий, иронично-изящный щелчок по «нетленке». Майо «с ножницами и кисточкой» прошелся по всем известному сюжету, начав с того, что, не дрогнув, удалил из него Рождественскую тему. Девочка Маша (Nathalie Leger) читает книгу и засыпает, что позволяет балетмейстеру плавно перейти к показу ее сна как детского утренника в цирке. Как и любой детский сон, он имеет свои светлые и темные стороны. Вот появляется Щелкунчик, и его костюм непременно вызовет нарекания пуритански настроенного зрителя – уж «слишком явно» в нем подчеркивается мужское начало Щелкунчика. Впрочем, костюмчик этого «мужчинки» может шокировать лишь некоторых взрослых, но отнюдь не детей, при виде Щелкунчика прыскающих от смеха. А вот и пора появиться кукольных дел мастеру Дроссельмеейру, но... появляется господин Дроссель (Gaeton Morlotti) и госпожа Мейер (Bernice Coppieters), распорядители циркового представления. И вот здесь, пожалуй, я немного попеняю маэстро – два этих мастера балета имеют превосходную школу и замечательную технику (что мы видели в балете «Ромео и Джульетта» и «Золушка»), но в этом балете они как-то «не прозвучали». Тем не менее это замечание ничуть не умаляет моего восторга от остроумнейшей и феерической буффонады, которую Жан-Кристоф Майо поставил на тему «вечно живой» детской сказки. Смотрите, смейтесь и радуйтесь!

Подробнее